Pio Semeghini (1878-1964) - Natura morta

Viktig maleri av
Pio Semeghini (Quistello, 31. januar 1878 – Verona, 11. mars 1964)
Stilleben
Blyanter og blekk på papir
Autentisk verk, publisert, sertifisert i henhold til loven
Plassert i ramme og glass
Mål: 28 x 34 cm i ramme
Ark: 19 x 14 cm
PIO SEMENGHINI på museer
Bagnacavallo (RA), Capuchins borgermuseum
Cagliari, kommunalt kunstgalleri i Cagliari - Ingrao-samlingen
Cortina d'Ampezzo (BL) - "Mario Rimoldi" museum for moderne kunst
Fossombrone (PU), Cesarini House Museum and Picture Gallery
Mantua, samfunnsmuseer i Palazzo Te
Milano, Boschi Di Stefano Foundation House-Museum
Milano, Sforzesco slott - grafiske og fotografiske samlinger
Milano, Villa Reale Modern Art Gallery - Vismara Collection
Milano, Museum of the Twentieth Century - Bertolini Collection
Milan, Villa Necchi, Claudia Gian Ferrari-samlingen til FAI
Quistello (MN), kommunale kunstgalleri i Quistello
Roma, samling av Quirinale-palasset
Rovereto (TN) - MART-museet for moderne og samtidskunst i Trento og Rovereto
Torre di Mosto (VE) - MuPa - Landskapsmuseum
Trieste, Revoltella-museet
Venezia, International Gallery of Modern Art Cà Pesaro
Verona, Palazzo della Ragione Gallery med CariVerona og Domus Collection
Vicenza, Civic Art Gallery Palazzo Chiericati
Vittorio Veneto (TV), Galleria Civica Vittorio Emanuele II
Han ble født i Bondanello di Quistello, i provinsen Mantua, den tredje av fire brødre.
Etter å ha gått på Academy of Fine Arts i Modena og Firenze (men uten å oppnå diplom), dro han til Paris i 1899. Han lever av strøjobber, og besøker flittig byens museer og det store fellesskapet av italienske kunstnere, inkludert Filippo de Pisis, Ardengo Soffici, Gino Severini og Amedeo Modigliani. Studer de franske impresjonistmestrene (Cezanne, Renoir, Bonnard, Gauguin, Van Gogh) og de italienske renessansemestrene.
Sannsynligvis fra 1902 kom han tilbake til Italia om sommeren, og besøkte Burano fra 1911, hvor han dannet et kunstnerisk partnerskap med Gino Rossi, Umberto Moggioli og Arturo Martini og andre som feilaktig ble kalt Burano-skolen.
I 1911 stilte han ut etsningene, tegningene og skulpturene som ble skapt i Paris for første gang i Modena, og i 1913 ble han korrespondentredaktør i Paris for "Corriere Italiano".
Sommeren 1919 stilte han ut maleriene sine for første gang i Venezia, på XI kunstutstillingen i Palazzo Pesaro, med god kritikersuksess.
I 1920 dannet og signerte han Manifestet til Dissidentgruppen fra biennalens utstilling. Året etter ble han invitert til den første biennalen for romersk kunst og stilte ut sin første separatutstilling (med syttifem malerier) på Geri-Boralevi Gallery. I 1926 deltok han for første gang i Venezias internasjonale kunstbiennale.
På tjuetallet foredlet han forskningen sin ved å konsentrere studiet av noen eldgamle mestere (Piero della Francesca, El Greco) for å foredle og perfeksjonere hans unike billedspråk som forener, innenfor en intim visjon, den impresjonistisk-futuristiske teorien med den italienske billedkunsten. skole, og skaper verk suspendert i tid som forener og gjenforbinder den dynamiske visjonen om impresjonistisk og futuristisk arv med de ubevegelige verkene fra den italienske renessansen, fulle av billedslør.
Fra 1928 til 1930 holdt han malekurs ved Art Institute of Lucca og deretter ved Villa Reale School of Art i Monza, hvor han underviste til 1939.
I 1931 giftet han seg med Gianna Zavatta i en veldig ung alder og flyttet til Verona.
Han når full kunstnerisk modenhet som fører ham til den romlige analysen av eldgamle verk: den billedlige støtten brukes som en integrert del av verket og utformingen blir stadig mer sjeldne, den analytiske raffineringen av billedstudiet blir struktur og, på slutten av tiåret fortoner verket seg, på konturene, til den enkle definisjonen av planer.
I 1949-1950 ble Semeghini med i prosjektet til den viktige Verzocchi-samlingen, med temaet arbeid, og sendte, i tillegg til et selvportrett, verket "Piccola merlettaia". Verzocchi-samlingen er for tiden bevart på Pinacoteca Civica i Forlì.
Mellom slutten av krigen og 1950-tallet deltok han i de store kunstneriske begivenhetene og utstillingene i Italia og i utlandet. I 1947 ble han utnevnt til medlem av akseptkommisjonen for XXIV Venezia-biennalen, sammen med Nino Barbantini, Carlo Carrà, Felice Casorati, Roberto Longhi, Marino Marini, Giorgio Morandi, Carlo Ludovico Ragghianti, Domenico Varagnolo, Lionello Venturi og Rodolfo Pallucchini.
Fra slutten av 1930-årene ble Semeghinis billedkunst stadig mer sjeldne, og uttrykker i hans figurer, stilleben og landskap en uoppnåelig figurativ lyrikk som, selv om den ikke forlater tegningen, går foran og forutsetter uformelt maleri. Hans innflytelse kan faktisk finnes i mange verk av mestere etter krigen, og nevner spesielt: Ennio Morlotti, Emilio Vedova, Afro Basaldella, Giuseppe Santomaso, Antonio Zoran Music, Virgilio Guidi, etc.
Fra 1940 og utover hindret en irriterende herpes ham i å jobbe lett, og han ble tvunget til å ta lengre perioder med hvile.
I 1956 innviet de to utstillingene på Gran Guardia i Verona, ved Bevilacqua La Masa-stiftelsen i Venezia og ved Permanente i Milano ham til kritikere og publikum.
Jente 1955 c. olje på panel 30 x 24 cm. - Privat samling
En ulykke, som skjedde våren 1960, med forskyvning av høyre humerus, hindret ham definitivt i å male.
Han døde av et hjerteinfarkt om kvelden 11. mars 1964 i Verona.
Etter omtrent en måned ble en æresutstilling dedikert til ham på XXXII Venezia-biennalen og, året etter, et retrospektiv som en del av IX Quadrennial of Roma.
Ideell arbeid for innsamling og investering
Maleriet er i god stand - rammen vist på bildet følger med som gave
Forsikret frakt - sikkerhetsemballasje