Loredana Meo (1973) - Naturalia

LOREDANA MEO – Contemporary Caravaggista
(Erice, 1973)
Naturalia
Fotografisk arbeid i digitaltrykk på hyperglans, cm. 40 x 60
Eksempel 4 av 20
Mål med ramme, cm. 46 x 66 x 4 ca.
MERK: Begrenset opplag på 20 eksemplarer per trykk sertifisert og signert av kunstneren.
Verket, presentert på flere internasjonale utstillinger, har vakt stor kulturell interesse blant publikum, både for samlere og kunstinteresserte.
Loredana Meo er en kunstner drastisk orientert mot figurative valg av klare og klare bevis, av edel og raffinert inspirasjon, med et bredt spekter av referanser til den strålende fortiden til italiensk kunst, spesielt det syttende århundre, støttet av et moderne språk. Poetikken konstruert av Loredana Meo har faktisk mange berøringspunkter med barokkmaleriets store tradisjon, fra Caravaggio, Guido Reni til Carlo Dolci. Loredana Meo er et fenomen, beundringsverdig siden hun er mer enn en gammel maler.
Verkene hans er valgt fra et kromatisk utvalg rik på dyrebare emaljeeffekter fremhevet med antydning av de magnetiske og levende passasjene av lys og skygge.
Verket, valgt i kontrasterende farger med sterke emaljerte aksenter, presenterer en komposisjon med tittelen Naturalia.
Naturalia er et samtidsfotografisk verk i digitaltrykk på hyperglans, i et begrenset opplag, hvor det ikke mangler på kreativ kløkt. Det aktuelle bildet begrenser seg faktisk ikke – gjennom det digitale verktøyet – til å gjengi virkeligheten, men klarer å trekke ut fra de virkelige dataene det som tilsvarer hans personlige måte å se det, føle det og tolke det på. Derfor skiller det fotografiske verket seg fra et enkelt fotografi, som i vårt tilfelle, ettersom det ikke gjenspeiler realiteten til fakta, men snarere overfører forfatterens personlighet til brukeren av verket, og uttrykker kunstnerens kreative evner i opprettelse av verket ved å gjøre frie og kreative valg.
I dette verket snakker kunstneren om seg selv, gjennom en drømmeaktig visjon, i en nesten drømmende atmosfære, og forestiller seg en "Vår" eller rettere sagt, et øyeblikk av "indre gjenfødelse". Dette involverer henne i det kompositoriske valget av de ulike blomstene og ornamentene, inviterer betrakteren til å gå inn i den imaginære hagen, forbinder dufter og farger med sin egen sinnstilstand, et forhold til naturen der alle befinner seg. Reiret i sentrum av konteksten uttrykker et intimt, kjent sted, nesten som en innfødt vugge og derfor for gjenfødelse og avgang. I vårfasen betyr det at du må gi slipp på den delen av deg som tilhører en virkelighet som ikke lenger eksisterer eller faller fra hverandre. Gjenfødsel som blomstene som syklisk blomstrer i en ny blomst, tenk på en tenkt reise i din egen vårfase med gjenfødelse og avreise. Dette bildet er en del av studieserien om "Still life".
Kunstneren gjør en nøye introspektiv analyse av tilværelsen, det vil si av menneskets spesifikke og spesifikke måte å være på, og fordyper seg i forholdet mellom menneske og væren (samfunn, verden, Gud) i de ulike temaene som utforskes ( The sense of being. Stimulere selvutforskning.), med et nytt og evolusjonært språk innenfor den naturlige og åndelige banen fra fortiden som aldri slutter å se på den store Caravaggio og den naturalistiske mestringen.
Kunstneren uttrykker sin tankegang og sitt kreative språk gjennom figurativt maleri, men også kunstfotografiske prosjekter.
Verket er ledsaget av et ekthetsbevis signert og nummerert av kunstneren, og innrammet i en hvit treramme (dimensjonene på rammen er ca. 46 x 66 x 4 cm). "Rammen vist på bildene ovenfor ble lagt til kunstverket av selgeren eller en tredjepart. Rammen leveres til deg uten ekstra kostnad, slik at den er klar til å vises så snart den kommer. Rammen er inkludert som en som en høflighet og anses ikke som en integrert del av kunstverket, derfor vil enhver potensiell skade på rammen som ikke påvirker selve kunstverket, ikke bli akseptert som en gyldig grunn til å åpne en klage eller be om kansellering av bestillingen.
Utstillinger:
"Mytene og territoriet - uttrykket for skjønnhet"
23. april - 5. mai 2019, Marsala
Marsala, Palazzo Fici
"Utviklingen av karavaggisme i samtidskunst"
17. mars -18. mai 2018 – Marsala
Marsala, San Pietro kirke (Kulturbygningsfond)
"Mytene og territoriet - The Caravaggisti fra det syttende århundre til i dag"
8. juli - 1. oktober 2017, Mazara del Vallo
Mazara del Vallo, monumentale komplekset ved jesuitthøyskolen
"Paint - Artfair"
17. mars - 20. mars 2016, Forlì
Utgivelse:
Publisering av katalog over verk fra Intermidiart-samlingen og andre redaksjonelle skrifter:
Mytene og territoriet på Sicilia med tusen kulturer. Upublisert bildegalleri generell katalog over verk fra samlingen av "Myths and the territory"-syklus, Publisher Lab_04, Marsala, 2022.
"En rose er en rose, faktisk mye mer", katalog over Loredana Meos verk, med essay av Giandomenico Semeraro, Franco Paliaga og Andrea Maggio, Publisher Lab_04, Marsala, 2022.
"Mytene og territoriet - Skjønnhetens uttrykk", katalog redigert av Andrea Maggio, Publisher Lab_04, Marsala, 2019
"Evolusjonen av Caravaggism i samtidskunst, redigert av Franco Paliaga og Andrea Maggio, Publisher Lab_04, Marsala, 2018 (arbeid på forsiden).
"Mytene og territoriet - The Caravaggisti fra det syttende århundre til i dag", katalog redigert av Franco Paliaga og Andrea Maggio, Mazara del Vallo, 2017 (arbeid på forsiden).