Janet Tower Storey (1756 - 1835) - Ritratto di donna con cuffia

Janet Tower Storey (Aberdeen, 1756 - 1835)
Portrett av kvinne med hodetelefoner
Olje på lerret, 76,5 x 64 cm
Det aktuelle maleriet skildrer en eldre kvinne med hvit panser, som vi kan identifisere som kunstnerens grandtante takket være en rulle på baksiden av lerretet som spesifiserer motivet ("great grand-tante Storey"), stedet hvor maleriet ble laget ("Aberdeen", en skotsk by) og navnet på den engelske maleren, "Janet Tower Storey" (1756-1835).
Herkomsten og dateringen av maleriet lar oss rekonstruere konteksten kunstneren vår arbeidet i og modellene hun hadde tilgjengelig. I tillegg til det tydelige ekkoet av det romantiske maleriet til Théodore Géricault (1791-1824), spesielt for de ti portrettene av sinnssyke mennesker (malt mellom 1822 og 1823, er det i dag kun ti bevart i Musée du Louvre i Paris) der understreket utseendet, uttrykkene, men også følelsene til karakterene, og lærdommen til kunstnere som Jacques-Louis David (1748-1825), Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867) og Francesco Hayez (1791-1881) ), tolker av hans tidsalder, samvittighetssøkende sannhetssøker, som veltalende bevis er portrettene av det intellektuelle aristokratiet på hans tid, er innflytelsen fra noen av de største engelske portretttegnerne på 1800-tallet udiskutabel.
Faktisk, fra andre halvdel av 1600-tallet, var portretttypologien den sjangeren som passet best til middelklassens ambisjoner, da den var fordelaktig både fra et økonomisk synspunkt og for dens inkludering i hjemmemiljøene nytt borgerskap. Blant de mest kjente og ettertraktede portretttegnerne i London finner vi Sir Joshua Reynolds (1723-1792), som hevdet at selv om menneskefiguren, et dyr eller til og med en gjenstand ikke var edle subjekter, kunne de oppnå verdighet, kommunisere en følelse og produsere følelser på samme måte som et maleri av et historisk eller mytologisk emne. Arbeidene hans er nå holdt i forskjellige private samlinger, så vel som på National Gallery og National Portrait Gallery i London, i Wallace-samlingen og andre britiske gallerier.
Thomas Gainsborough (1727-1788) var også en kjent portrett- og landskapsmaler i England. Portrettene hans viser en ekstraordinær enkel komposisjon og smidighet ved berøring, fargene hans, i kontrast til de ugjennomsiktige tonene brukt av Reynolds, som han konkurrerte med om de mest prestisjefylte oppdragene i byen, er klare og glitrende, impastoen veldig tynn og overraskende dybder, så mye at penselstrøkene hans, korte og diagonale, var et "middel for uendelig kunstnerisk mulighet" (A. Popham, 1923).
Til og med vår kunstner, i det intime portrettet av hennes slektning som stirrer utenfor lerretet, kanskje ser på niesen selv i det øyeblikket hun skildrer henne, viser oss en kvinne i hverdagen hennes, uten dikkedarer, kledd i mørkeblått, med et sjal i samme farge rundt skuldrene og en caps som gjenspeiler hennes tids mote. Antydningen til et smil og de livlige øynene til den eldre kvinnen gir oss en følelse av betryggende ro, men samtidig gjør de oss til deltakere i hennes sosiale tilstand, sannsynligvis tilhørighet til den lavere middelklassen, noe som førte til at hun ønsket et tegn i hennes hjem av denne statusen, som kan overføres som en arv til ettertiden.
For malerier kjøpt i utlandet: etter betaling vil prosedyren for å få eksportlisensen (ALC) startes. Alle antikviteter som sendes til utlandet fra Italia trenger dette dokumentet, utstedt av departementet for kulturarv. Prosedyren kan ta 3 til 5 uker fra forespørselen, derfor vil maleriet bli sendt så snart vi har dokumentet.