Isidre Nonell Monturiol (1872-1911) - Cabaret parisíno

Verket er signert av forfatteren nederst og datert i Paris
Arbeidet presenteres innrammet
Arbeidsml: 36 cm. Hyde x 27 cm. bred
Innrammet arbeidsml: 59 cm. Hyde x 49 cm. bred
Akseptabel tilstand p arbeidet
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: :: ::::::::::::::::::::::::::::
BIGRAFI OVER KUNSTNEREN:
Barcelona, 30.XI.1872 21.II.1911. Maler og tegner.
Han ble fdt inn i en familie dedikert til produksjon av nudler og pasta til suppe, og i lpet av skolerene var han flgesvenn til to fremtidige relevante skikkelser fra katalansk kultur: maleren Joaquim Mir og musikeren Joan Llongueras. Fra en veldig ung alder ble han tiltrukket av tegning og studerte med forskjellige mestere: den romantiske Josep Mirabent, Fortunaisten Gabriel Martnez Alts og modernisten Llus Graner. Han gikk ogs gjennom klasserommene for offisiell kunstnerisk utdanning og dermed, i de akademiske rene 1893-1894 og 1894-1895, var han elev ved den historiske Llotja-skolen.
I 1891, i en alder av atten r, hadde han presentert et oljemaleri p General Exhibition of Fine Arts i Barcelona, og i de pflgende rene stilte han ut forskjellige arbeider i kollektive utstillinger i Pars-rommet. Etter et frste yeblikk av rettssak, der vi allerede fant oljemalerier like gjennomfrt som det intenst lysende p stranden i Arenys de Mar (1891, Barcelona, Solanic-samlingen), av en modernitet som den gang fortsatt var uvanlig i landet, en scenen begynner med fokus p forstadstemaer (El pati, 1896, Barcelona, privat samling), tydelig pvirket av modernismen til Rusiol og Casas de Montmartre, men med toner, i stedet for gr, varm; derav "Colla del Safr" safrangjengen (safr p katalansk) remoquete som ble brukt av publikum til Nonell og hans flgesvenner p den tiden (ca. 1893-1896): slik med flere venner av Llotja Mir, Canals, Pichot, Juli Vallmitjana, Adri Gual og sikkert Sunyer ville utgjre den uformelle gruppen av artister som ble navngitt p denne mten. I 1895 beskte han Prado-museet i Madrid, byen hvis nasjonale kunstutstilling det ret han deltok.
Ulike forstadsomrder i Barcelona er nrt knyttet til Nonells maleri: den elendige stranden i Peking - i dag fullstendig regenerert etter den dyptgripende urbaniseringen forrsaket av byggingen av den olympiske landsbyen -; foten av Montjuic, deretter med slemme shanties; markene og tomtene i kommunen Sant Mart de Provenals innlemmet i Barcelona i 1897 , hvorfra Nonell selv og hans flgesvenner fra Colla del Safr noen ganger ogs kalt de Sant Mart nettopp av denne grunn tok en en god del av landskapstemaene.
Sommeren 1896 tilbrakte han i Bo-dalen i Pyreneene, hvor han, imponert over levekrene til innbyggerne, mange av dem pvirket av kretinismens endemiske sykdom, helte dem inn i en rekke verk som han tegnet der eller som han Han gjenskapte den i de pflgende mnedene i verkstedene sine i Barcelona og deretter i Paris. Virkningen som ble produsert av oppholdet i Bo introduserte i arbeidet hans temaene til marginaliserte vesener, i dette tilfellet kretiner, fanget med en egen sur ekspresjonisme (Cretins, 1896, Barcelona, Valent-samlingen). Romanske mesterverk er basert i Bo, hvorav noen forekommer sporadisk i tegningene hans fra denne perioden, for eksempel kirken - som kan identifiseres med Sant Climent eller Santa Mara de Tall eller Santa Eullia de Erill - foran som de paraderer, i en grotesk og smertefull prosesjon, de nevnte Cretins fra 1896. Det ser ikke ut til, tvert imot, som de mest imponerende veggmaleriene av romansk Katalansk, da fortsatt p stedet i kirkene i dalen - senere for det meste overfrt til Museu d'Art de Catalunya i Barcelona - vekket i Nonell en spesiell estetisk interesse, som den som ville vekke hos s mange kunstnere da de allerede var blitt en del av det katalanske middelaldermuseet.
Fra da av, og i omtrent fem r, i Nonells arbeid ga oljemaleriet mye av sin fremtredende rolle til tegningen. Hans frste fregits (stekte) stammer fra det yeblikket, tegninger laget av pulveriserte materialer og med en oljeaktig tekstur, som om de hadde blitt stekt i olje, en teknikk som snart ble tatt i bruk av flere andre kunstnere, inkludert Pablo Picasso.
Han skulle til Paris i 1897, med Ricard Canals; Der stilte han ut p Salon du Champ de Mars, p XV Exposition des Impressionistes et Symbolistes, og i 1898 stilte han allerede ut individuelt - ved siden av Canals - p Galerie Dosbourg. I lpet av sin tid i Paris presenterte Nonell ofte temaer om kretiner, sigynere eller tiggere i utstillingene som ble holdt der, mens han i sine innleveringer til katalanske utstillinger, derimot, vanligvis introduserte parisiske temaer. I Paris malte han noen broer over Seinen eller et lite hagetorg i Montmartre, sentrum ved siden av - p et hotell i rue Clichy - alltid langt unna den typiske postkortutsikten. Ogs i hjertet av Montmartre 49, rue Gabrielle hadde Nonell verkstedet sitt, som da han forlot i oktober 1900, skulle Picasso okkupere det. Han fortsatte tegne mye og male lite, men maleriene hans fra den tiden (Le Square Saint Pierre, 1897, Paris, privat samling) knytter seg tydelig til den postimpresjonistiske linjen, den gang fullt etablert i Paris. Selv noen av maleriene som litt etter litt dukker opp fra den parisiske perioden, betegner en hittil utenkelig innflytelse fra den marginaliserte Van Gogh.
De var ogs svrt aktive r med kunst i Barcelona, og Nonell sluttet heller ikke sende verk til utstillinger i byen hans, spesielt til det nye karismatiske stedet for modernistisk kultur, Els Quatre Gats, hvor han hadde en individuell utstilling med tegninger kl. slutten av 1898. Els Quatre Gats, en essensiell samling av katalansk modernisme, ble nettopp innviet i 1897, med en utstilling der Nonell allerede deltok. Ulike magasiner i Paris og Barcelona publiserte tegningene hans, og i begynnelsen av 1899 holdt han en annen parisisk person, men denne gangen i det bermte galleriet til den n legendariske forhandleren Ambroise Vollard, den samme som promoterte arbeidet til Czanne, Renoir, Bonnard og senere av Picasso og Matisse, blant mange andre. Ogs i Paris styrte andre i dag prestisjefylte forhandlere av den mest moderne kunsten, som Durand-Ruel og Berthe Weill, arbeidet hans. Esperant suppen, oljemaleri fra 1899, bevart i Museu de l'Abadia de Montserrat, fra den bermte samlingen til Josep Sala Ardiz, er et av Nonells mest komplette og typiske verk; I den behandles temaet om de marginaliserte - i dette tilfellet fattige eldre mennesker som str i k, sitter eller sammenkrpet, for suppen av et kloster - i olje, da denne typen saker, svrt hyppig i Nonell, var generelt vanlig. temaer kun for tegningene hans. P den annen side er utfrelsen av oljemaleriet, med sine store, nesten monokrome flekker, avgrenset av strk som tegnet med en pensel, av rene syntetiske rtter: stilen som mile Bernard, Paul Gauguin og generelt alle medlemmene av Pont-skolen -Aven hadde skapt og plagt, som et nytt alternativ til impresjonisme.
I oktober 1900 vendte han tilbake til Barcelona, og pnet en kriseperiode i karrieren som ville vare mer enn et r, hvor han ikke ville vre aktiv. Men hun vil vende sterkt tilbake til oljemaleriet, og vil konsentrere seg om de kvinneskikkelser, generelt sigynere, og svrt ofte ensomme. Hennes retur til det offentlige liv fant sted i januar 1902, da hun stilte ut sin frste store serie med malerier av sigynerkvinner i Sala Pars. Noen mneder senere, i juni, og i samme galleri, hadde hun en ny og klangfull utstilling, med flere sigynere og litt landskap. Dette skulle senere bli den mest populre Nonell, og det var da hans mest karakteristiske stil krystalliserte: nervse og korte penselstrk, rytmisk gjentatte, vekslende med andre forskjellige penselstrk: lange, slyngede og sterke, som avgrenser hovedformene til figurene som om de ble tegnet fra tegninger.
Siden den gang var aktiviteten hans intens: han stilte ofte ut i Barcelona og i viktige kollektiver i Paris (Salons des Indpendants og d'Automne), Brussel og Madrid, en by som han beskte igjen i september 1903, i selskap med musikeren Joan Gay og maleren og kritikeren Sebasti Junyent. El Greco, en maler som til da ikke falt i smak, var hans store oppdagelse p denne turen. I verkstedet han okkuperte i Comer Street 28 i Barcelona, hadde han Picasso som nabo i 1904, som han behandlet s nrt at han til og med portretterte ham i intim og svrt eksplisitt seksuell aktivitet med en kvinne.
At Nonell varte mer eller mindre til 1907, ret da hans vanlige ensomme kvinner sluttet vre sigynere og generelt hadde en mindre dramatisk behandling, og noen ganger til og med rolig og vennlig uten tap av billedkraft (Reps, 1908, Barcelona, Museu d 'Art Modern-Museu Nacional d'Art de Catalunya, MNAC). Kvinneskikkelsen er derfor den store hovedpersonen i hans verk; Bare av og til dukker det opp en mannsfigur i maleriet hans, og selv i disse tilfellene er det vanligvis uformelle portretter av venner (Juli Vallmitjana, Carles Capdevila...). Nonells siste workshop var p Carrer Gran - hjrnet med Sant Marc - i gamlebyen i Grcia, allerede innlemmet i Barcelona, et nabolag med en sterk personlighet, en bastion av revolusjonr liberalisme fra 1800-tallet og med en veletablert sigyner koloni, alltid s knyttet til maleren selv i intimsfren selv om det nettopp i de siste rene av hans karriere ikke lenger var det sentrale temaet i maleriene hans.
Samtidig har mange av tegningene hans, ettersom de helst var ment for et satirisk-politisk blad, Papitu, en humoristisk karakter, upublisert i den forrige dramatiske Nonell. Grunnleggelsen av det magasinet i Barcelona i 1908 ga Nonell det som ville vre hans mest konstante plattform som tegneserieskaper, en spesialitet der han alltid skilte seg like mye ut som han gjorde som maler. Der signerte han ofte vitsene sine med de bibelske pseudonymene Josva eller Noah.
Det katalanske kunstnerlivet, som hadde gtt gjennom en alvorlig nedtur siden 1903, var i ferd med gjenopprette tonen og Nonell gjenopptok sine personlige utstillinger i Barcelona: sammen med vennen Joan Colom stilte han ut tegninger p Sala Reig i 1909, og ret etter utstillingen hans p Faian Catal-galleriet var den frste virkelige suksessen i karrieren. I den siste fasen av livet dedikerte han seg ofte til male enkle og strenge stilleben (Natura morta de l'arengada, 1910, Barcelona, Museu d'Art Modern- MNAC). P den annen side forsvinner landskapet, hyppig i Nonell frem til hans tid i Paris,, nesten man vil si fullstendig, fra hans modne produksjon, den relative modenheten til en kunstner som ikke fylte frti.
Det var tiden da det ambisise samfunnet "Les Arts i els Artistes" ble opprettet i Barcelona, som Nonell ville vre et fremtredende medlem av; Men hele denne positive vendingen som karrieren hans nettopp hadde tatt, ble snart avbrutt: en rask sykdom, tyfusfeber, endte livet hans, noen sier den ble redusert av syfilis.
Til tross for hans bermte uttrykk "jo pinto i prou" eller "jo pinto i fora" ("Jeg maler og det er det"), med tanke p emnet for maleriene og tegningene hans, var han en veldig mottakelig kunstner for alt som gjaldt ham til samtidens sosiale liv. Livet hans er en del av en av de mest konfliktfylte og turbulente tidene i det moderne Catalonia. Malerens trening og fremvekst finner sted i et Barcelona som lider under den sterke innvirkningen av alvorlige sosiale konflikter som ofte frer til svrt blodige handlinger: de anarkistiske bombene p Gran Va mot general Martnez Campos (1893), Liceo (1893), p Canvis Nous Street (1896), sjokkerte byen og skapte den internasjonale bermmelsen som "bombernes by".
P den annen side er de ogs rene med den spanske krisen i 98, der Catalonia ikke ble opplevd med like mye tristhet og kollektiv eksistensiell pessimisme som i Madrid - kort sagt, det som gikk tapt var restene av det oversjiske hegemoniet. et castiliansk Spania, og av en politisk og kulturell makt som Catalonia knapt deltok i men hvis mest smertefulle konsekvenser var p gaten: lemlestede soldater ankom nylig fra Cuba, repatriert uten formue, alle omgjort til. tiggere, som Nonell tegnet gjentatte ganger. Senere kom generalstreiken i 1902, det mislykkede angrepet mot kardinal Casaas (1905), Rull-bombene, en skummel reaksjon p den hpefulle politiske opplevelsen av den katalanske solidariteten (1906), og til slutt den tragiske uken i 1909. Til tross for alle disse negative hendelser, var det klar optimisme i det katalanske politiske miljet p den tiden: for frste gang var katalanismen, inntil da en eminent kulturell frukt av arven fra romantikken, dukket opp som et reelt politisk alternativ. Nettopp siden 1898 forlot katalanske konomiske enheter sin taktiske allianse med staten og begynte sttte katalanismen. Uni Regionalista, som samlet disse kreftene til borgerskapet, forente seg i 1901 med Centre Nacional Catal - en politisk gruppe ledet av Enric Prat de la Riba - og ga dermed opphav til Lliga Regionalista-partiet, som ga katalanismen sine frste valgsuksesser. , suksesser som bare ville bli avbrutt av militrdiktaturer. Og Nonell, som praktisk talt alle katalanske modernistiske, postmodernistiske og noucentistiske kunstnere og intellektuelle, var en positiv katalanist.
Nonell tilhrte en generasjon kunstnere som spesielt verdsatte originalitetsfaktoren. P hans tid og fortsatt i vr, et rhundre senere ble en kunstners storhet mlt etter omfanget av hans innovative bidrag. Av denne grunn kjempet Nonell med full bevissthet for den dyptgripende fornyelsen av katalansk kunst, som p den annen side var et eksplisitt ml for mennene i modernismegenerasjonen, umiddelbart fr Nonells, og uten tvil hans konseptuelle modell. Men til tross for at han tilhrte en generasjon rik p kunstnere med lignende bekymringer, levde Nonell, etter sitt avgjrende opphold i Paris, mye av sitt spesielle korstog for kunstnerisk modernitet i Catalonia i markant og smertefull ensomhet. P den ene siden var flere av hans flgesvenner ikke der: de frste modernistene Casas, Rusiol... gikk allerede inn i en fase med pen konformisme; Mir som p den annen side var mye mer intuitiv og derfor mindre apostel enn ham slet alene p Mallorca; Kanaler hadde holdt seg i Paris, og Anglada-Camarasa hadde ogs levd triumferende der en stund. Pidelaserra, som kom fra en kunstnerisk gruppe utenfor Nonells verden, ogs da han kom tilbake fra Paris, levde fortsatt adskilt fra de andre innovatrene. P den annen side vendte kritikeren som ble mest lyttet til av modernismens krefter, Raimon Casellas, i stedet for ringe bjeller for Nonells overraskende bidrag, ryggen til ham. Den unge Picasso, som verdsatte Nonell selv om han i utgangspunktet hadde sett ham som en bedre plassert konkurrent p grunn av sin eldre alder, kunne heller ikke gi mye sttte for ham p grunn av hans konstante kommer og gr fra Paris, hvor han ville bosette seg permanent. i 1904.
Isidre Nonell er den mest representative maleren i den katalanske postmodernistiske generasjonen. Mir var sikkert kulere enn ham, en kraftigere og overdreven skaper; Anglada-Camarasa og Josep Maria Sert var, med hver sin stil, mer desidert internasjonale; og Picasso var uten tvil mye mer kjent og transcendent for kunsten i det nye rhundret. Av dem alle er det imidlertid Nonell som p grunn av sin strre fysiske tilstedevrelse i Catalonia, hans lederevne og den sterke innvirkningen som fremfor alt hans oljemalerier av sigynere hadde p publikum og kritikere, viste seg vre den mest karakteristiske representanten for hans generasjon, den for dem som til slutten bar nsket om kulturell fornyelse som ble forfektet av modernistene; dit disse modernistene ikke visste hvordan eller ikke turte g.
Nonell tilhrer helt og holdent den store blgen av internasjonal postimpresjonisme, og ligger generasjonsmessig mellom Nabis og Fauves, selv om hans arbeid ikke er en direkte bidragsyter til noen av de to trendene. Hans kunst er et tilstrekkelig personlig bidrag til de mest originale bekymringene uttrykt p lerret i hans tids Europa. Hans spesielle ekspresjonisme trekker p kildene til Daumier, men han klarer bruke disse pvirkningene til lage en svrt autonom kunst, som igjen klart ville pvirke Picasso fra den bl perioden. Hans tidlige dd lettet mytologiseringen av navnet hans, spesielt av noen medlemmer av den yngre generasjonen av malere, som etter den korte perioden med fremveksten av Noucentisme, med sin markerte idealistiske karakter, ville redde figuren til Nonell og ta den bokstavelig flagg p en mer direkte og sterk mte male p.